\u00abOpera in Puglia\u00bb approda a Brindisi, nel Nuovo Teatro Verdi, con l\u2019opera della giovinezza, della voglia di vivere. \u00abLa Boh\u00e8me\u00bb, immortale e amatissimo capolavoro di Giacomo Puccini, in arrivo luned\u00ec 23 aprile alle ore 20.30, segna il primo appuntamento della stagione lirica diretta da Giandomenico Vaccari.<\/p>\n
Posti ancora disponibili: la biglietteria del Teatro Verdi sar\u00e0 aperta al pubblico anche\u00a0 dalle\u00a011 alle 13 e a partire dalle 19.<\/p>\n
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Puccini aveva cominciato a lavorare alla Boh\u00e8me nel gennaio 1893 (lo precisa lui stesso in polemica con Leoncavallo che reclamava la priorit\u00e0 dei diritti sul soggetto), scrisse l\u2019ultima nota della partitura il 10 novembre 1895, provando \u00abl\u2019effetto di avere visto morire una mia creatura\u00bb. Opera in quattro quadri, \u00abLa Boh\u00e8me\u00bb debutt\u00f2 al Teatro Regio di Torino con la direzione di Arturo Toscanini nel 1896. La sua genesi fu piuttosto complessa, ma fin dalla prima esecuzione torinese il pubblico la acclam\u00f2, a differenza della critica che invece non ne fu troppo convinta (un critico accenn\u00f2 addirittura alla \u201cabdicazione\u201d di Puccini). \u00abUna vita gaia e terribile\u00bb: \u00e8 quella dei boh\u00e9mien. In una Parigi fredda e invernale quattro giovani artisti tirano a campare con pochi soldi, cercando di mangiare qualcosa e godendo di sprazzi di vita al Caff\u00e8 Momus. \u00abBella et\u00e0 d\u2019inganni e d\u2019utopie\u00bb, dice uno di loro. L\u2019intreccio tra due storie d\u2019amore, quelle di Marcello con Musetta e di Rodolfo con Mim\u00ec, \u00e8 l\u2019occasione per mostrare anche il lato oscuro dell\u2019amore: i litigi tra innamorati e le gelosie reciproche svaniscono quando irrompe qualcosa di pi\u00f9 grande, come la morte. \u00abLa Boh\u00e8me\u00bb \u00e8 l\u2019opera dei giovani per eccellenza in cui sogni e realt\u00e0 si mescolano, le passioni si intrecciano e l\u2019amore vince su tutto, nonostante la morte.<\/p>\n
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Un trionfo di emozioni, impasti, colori, caratteri, personalit\u00e0, che descrive un universo umano cos\u00ec vicino e insieme lontano da noi. La soffitta di Parigi \u00e8 metafora della vita di tutti i giorni in cui l\u2019arte in tutte le sue forme trionfa sovrana e trova adeguata completezza solo nell\u2019amore. Un amore forte, vivo, struggente e maledettamente bello. Questa messa in scena d\u00e0 luce e colore alla giovinezza e sottolinea la leggerezza accattivante della quotidianit\u00e0 dei protagonisti per poi marcare con sensibilit\u00e0 il dramma della povert\u00e0 e della malattia con un gioco di contrasti e allusioni sceniche e registiche, che rendono lo spettacolo intenso e coinvolgente, cos\u00ec come il riso e il pianto conseguenza l\u2019uno dell\u2019altro. Come nella vita reale.<\/p>\n
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Debutto assoluto nel ruolo di Mim\u00ec per la sanvitese Angela Nisi (in passato pi\u00f9 volte nelle vesti di Musetta), soprano che sa imporre agilit\u00e0 vocale e una grande padronanza scenica: Rodolfo \u00e8 interpretato dal tenore franco-tunisino Amadi Lagha, dotato di un timbro schietto, caldo, tipicamente mediterraneo. Completano la compagine artistica: Italo Proferisce (Marcello), Marco Camastra (Shaunard), Federico Benetti (Colline), Diana Tugui (Musetta), Giorgio Schipa (Beno\u00eet\/Alcindoro) e Federico Buttazzo (Parpiugnol). Regia di Alessandro Idonea. Dirige l\u2019Orchestra Sinfonica di Lecce e del Salento il M.O Gianluca Martinenghi. Le scene sono del Teatro Petruzzelli di Bari, realizzate nel 2008 per il Teatro Piccinni. Il \u00abCoro Opera in Puglia\u00bb sar\u00e0 diretto da Emanuela Aymone, il coro di voci bianche da Luigi Mazzotta.<\/p>\n
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La scrittura travagliata del libretto, ad opera di Giuseppe Giacosa e Luigi Illica, \u00e8 testimoniata dalla lettera che il primo scrisse all\u2019editore Giulio Ricordi: \u00abVi confesso che di questo continuo rifare, ritoccare, aggiungere, correggere, tagliare, riappiccicare, gonfiare a destra per smagrire a sinistra, sono stanco morto. Se non fosse stato per la grande amicizia che ho per voi e per il bene che voglio al Puccini, a quest\u2019ora me ne sarei liberato in malo modo. (…) Nel tempo dato a questi rattoppi avrei potuto scrivere comodamente quattro articoli per la \u2018Nuova Antologia\u2019\u00bb.<\/p>\n
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Si comincia alle ore 20.30
\nDurata dello spettacolo: due ore + tre intervalli e cambi scena (n. 4 scene liriche)
\nBiglietteria online https:\/\/goo.gl\/CKfiFC<\/p>\n
Info (0831) 562554 – 229230 – www.nuovoteatroverdi.com<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
\u00abOpera in Puglia\u00bb approda a Brindisi, nel Nuovo Teatro Verdi, con l\u2019opera della giovinezza, della voglia di vivere. \u00abLa Boh\u00e8me\u00bb, immortale e amatissimo capolavoro di Giacomo Puccini, in arrivo luned\u00ec 23 aprile alle ore 20.30, segna il primo appuntamento della stagione lirica diretta da Giandomenico Vaccari. Posti ancora disponibili: la biglietteria del Teatro Verdi sar\u00e0 aperta al pubblico anche\u00a0 dalle\u00a011 alle 13 e a partire dalle 19. Puccini aveva cominciato a lavorare alla Boh\u00e8me nel gennaio 1893 (lo precisa lui stesso in polemica con Leoncavallo che reclamava la priorit\u00e0 dei diritti sul soggetto), scrisse l\u2019ultima nota della partitura il 10 novembre 1895, provando \u00abl\u2019effetto di avere visto morire una mia creatura\u00bb. Opera in quattro quadri, \u00abLa Boh\u00e8me\u00bb debutt\u00f2 al Teatro Regio di Torino con la direzione di Arturo Toscanini nel 1896. La sua genesi fu piuttosto complessa, ma fin dalla prima esecuzione torinese il pubblico la acclam\u00f2, a differenza della critica che invece non ne fu troppo convinta (un critico accenn\u00f2 addirittura alla \u201cabdicazione\u201d di Puccini). \u00abUna…<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":129599,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[7,162],"tags":[],"class_list":["post-130354","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-news","category-teatro"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/130354","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=130354"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/130354\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":130770,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/130354\/revisions\/130770"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/129599"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=130354"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=130354"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=130354"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}