Uno speciale Autunno d\u2019Arte nelle sale espositive della Pinacoteca Comunale \u201cSalvatore Cavallo\u201d di San Michele Salentino. L\u2019Amministrazione Comunale- Assessorato alla Cultura del Comune dell\u2019Alto Salento, organizza la Rassegna Nazionale d\u2019Arte Contemporanea \u201cAutunno d\u2019Autore\u201d. Artisti selezionati nel panorama nazionale partecipano con tema libero, secondo le loro pi\u00f9 congeniali tecniche pittoriche- espressive.<\/p>\n
<\/p>\n
Espongono:<\/p>\n
<\/p>\n
Nicola ANCONA<\/strong> nasce nel 1950 e nei primi anni d\u2019infanzia esprime gi\u00e0 una precoce tendenza artistica, per la quale indirizza gli studi, completandoli con l\u2019Accademia di Belle Arti di Lecce. Contemporaneamente agli anni di studio \u201965-\u201970 partecipa a concorsi e collettive di pittura raggiungendo importanti obiettivi, conseguendo primi premi acquisto, premi con Targhe D\u2019Oro e coppe in diverse edizioni di Arte Sacra a Bitonto e nella Provincia di Bari e mostre a tema a livello regionale. Ottiene riconoscimenti e grande consenso da parte della critica e del pubblico collezionista che acquista le sue opere. Il suo percorso artistico lo vede impegnato nel \u201971 a Milano in una breve esperienza nell\u2019illustrazione editoriale, ma attratto fortemente dall\u2019arte antica, si immerge nel mondo del restauro che lo affascina, scoprendo le tecniche pittoriche e decorative degli antichi maestri, delle cui opere nella ininterrotta carriera eseguir\u00e0 il restauro.<\/p>\n <\/p>\n Tiziano CALCARI<\/strong> nato a Brescia nel 1969. La formazione artistica viene rafforzata e consolidata frequentando vari pittori bresciani da Egidio Duina a Elio Roberti a M.Zuppelli a Gil Alegr\u00e8. Fin da bambino dimostra una seria attitudine e passione per il disegno e le arti figurative. Nel 1990 si presenta al pubblico partecipando a mostre collettive e concorsi dove \u00e8 ripetutamente premiato dalle varie giurie aggiudicandosi riconoscimenti e premi importanti da parte del pubblico e della critica. Padrone della difficile tecnica dell\u2019acquarello dotato di grande sensibilit\u00e0 e fantasia si distingue in modo particolare per la ricerca avviata attraverso nuove forme di figurazione e per la liricit\u00e0 dei suoi assunti. Le sue opere sono presso diversi collezionisti italiani ed esteri e le sue quotazioni sono in graduale aumento.<\/p>\n <\/p>\n Lucio CALOGIURI<\/strong> \u00e8 nato il 5 agosto 1954 a Lizzanello (Lecce). dopo la maturit\u00e0 artistica si trasferisce a Firenze e frequenta l’Accademia di Belle Arti diplomandosi nel 1976; negli stessi anni inizia a lavorare (come pittore e scenografo) nei laboratori “Firenze Scena” di O. Stellini. Numerose le sue collaborazioni in campo teatrale con le compagnie di G. Menegatti e C. Fracci, L. Ronconi, G. Lavia, C. Bene, P. Poli. Dal 1991 vive e dipinge a Lizzanello. Numerosi premi e mostre personali.<\/p>\n <\/p>\n Angioletta DE NITTO<\/strong> nasce a Mesagne (Brindisi) nel 1963, dove vive e lavora. Dopo gli studi scientifici frequenta l\u2019Accademia di B.B.A.A. di Lecce diplomandosi in Pittura con Alfonso Siano. Dal 1987 collabora con la Sovrintendenza ai Beni Archeologici e con la Sovrintendenza ai Beni Artistici di Taranto, in qualit\u00e0 di restauratrice. Nel 1995 decide di dedicarsi esclusivamente alla ricerca artistica. Nel 1996 \u00e8 tra i finalisti del Premio Arte bandito dall\u2019editoriale Giorgio Mondadori. Dal 1996 ad oggi \u00e8 inserita attivamente nella vita artistica nazionale ed internazionale con mostre personali e partecipazioni in collaborazione con prestigiose gallerie d’arte. La sua ricerca artistica, che continua ancora oggi, si muove all\u2019inizio nell\u2019ambito strettamente figurativo, con connotazioni iperrealistiche, ed evolve poi progressivamente in una produzione astratta e simbolica, rappresentata negli ultimi anni da temi emblematici quali \u201cbiglie: UNO DI NOI\u201d; \u201cVICENDE\u201d; \u201cMEDUSE COSMICHE (anime spaziali)\u201d; \u201cBIG LIE (OR NOT)?\u201d.<\/p>\n <\/p>\n Susy MANZO<\/strong> nasce a Milano nel 1963. Terminati gli studi magistrali, frequenta scuole e corsi in ambito artistico. Segue i corsi di decorazione murale per interni ed esterni presso la scuola Esem di Milano, diretti dall\u2019artista Isabella Bai, e corsi di decorazione e ceramica (3\u00b0 fuoco) a Nova Milanese- MI. Frequenta l\u2019atelier del maestro d\u2019arte Fabio Cuman, a Sesto Ulteriano \u2013 MI, per apprendere la tecnica della scultura e approfondire quella della pittura. Segue un corso di fotografia presso il Gruppo Fotoamatori di Cusano Milanino \u2013 MI. Apre un laboratorio di decorazione, Broceliande, a Cusano Milanino, dove lavora prevalentemente su commissione. Dal 2000 dedica la sua ricerca artistica alla pittura ad olio , al disegno ed alla scultura, sviluppando progetti sul ruolo della donna nella societ\u00e0. Ha partecipato a mostre personali in Italia e in Portogallo, numerose mostre collettive nazionali ed internazionali, fiere d\u2019arte in Italia, Austria e Turchia. Vive e lavora a Cusano Milanino \u2013 MI.<\/p>\n <\/p>\n Giovanni MARZIANO<\/strong> nasce a Catanzaro nel 1949. Avverte sin da ragazzo una autentica passione per il disegno e la pittura che coltiver\u00e0 con grande impegno parallelamente agli studi psico-pedagogici e filosofici. Accanto all\u2019attivit\u00e0 di docente, la pratica della pittura assumer\u00e0 un peso sempre pi\u00f9 rilevante nella sua vita. L\u2019affinit\u00e0 con gli artisti del realismo esistenziale confermer\u00e0 la sua scelta coraggiosa della figurazione che sar\u00e0 lodata da Renzo Vespignani, suo punto di riferimento e maestro. Dal 1972 partecipa a rassegne d’arte nazionali ed internazionali e dallo stesso anno espone le sue opere in numerose citt\u00e0 tra le quali: Roma, Torino, Novara, Ancona, Bergamo, Bari, Firenze, Miami, Hong Kong, Parigi, Bologna.<\/p>\n <\/p>\n Enza\u00a0\u00a0 MASTRIA<\/strong> nasce a pochi chilometri dal mare di Ugento (LE) nel 1965. Si diploma presso l\u2019Istituto d\u2019Arte, sezione metalli. Studia Pittura all\u2019Accademia di Belle Arti di Lecce, laureandosi con una tesi sulle \u201cconnessioni tra filosofia e pittura metafisica\u201d nel 1989. Lavora nel 1990-91 presso Archeo snc, eseguendo rilievi archeologici. Dopo aver insegnato oreficeria all\u2019Istituto d\u2019Arte di Arezzo (1991-93), lavora come modellista orafa dal 1994 al 1996. Nell\u2019anno accademico 2008-2009 insegna \u201cLavorazione dei metalli e dell\u2019oreficeria\u201d all\u2019I.I.S.S. E.Giannelli di Parabita (Le). Nell\u2019ambito dell\u2019associazione culturale \u201cMultikulti\u201d ha curato l\u2019immagine di alcune rassegne e festival di musica jazz. Partecipa a varie esposizioni collettive in Italia, tra le sue personali pi\u00f9 importanti: \u201cLenta-mente, Ludica-mente\u201d Cantieri Teatrali Koreja, Lecce 2005; \u201cImpianti della coscienza\u201d Casinalbo (Mo) 2005; \u201cTrace de son diffus\u00e9\u201d, Rhino Jazz Festival Rive De Gier Lyon 2007. \u201cL\u2019ego de la mer\u201d Terlizzi\u00a0 (BA),TaloSguardi Ruvo di Puglia (BA) 2012.<\/p>\n <\/p>\n Cataldo MASTRORILLI<\/strong> pittore, scultore, nato a Ruvo di Puglia nel 1949, abilitato in discipline plastiche, ha frequentato i corsi di scultura presso l\u2019Accademia di Belle Arti di Bari. Vive e lavora a Ruvo di Puglia. Sin da giovane et\u00e0, mostra una spiccata creativit\u00e0 artistica, frequenta mostre e gallerie d\u2019arte, nel 1965 resta affascinato dalla retrospettiva, che Domenico Cantatore terr\u00e0 nel suo paese natio. Affascinato dalla pittura del grande maestro, frequenta l\u2019istituto d\u2019arte, cominciando da subito ad esporre le proprie opere e frequenta i corsi di scultura presso l\u2019Accademia di Belle Arti di Bari sotto la guida di Americo Tot. Partecipa a collettive e concorsi, nei quali si piazzer\u00e0 ripetutamente ai primi posti.<\/p>\n <\/p>\n Maurizio MUSCETTOLA<\/strong> nasce in provincia di Campobasso nel 1969. Diplomato all’ Istituto Statale d’Arte di Lecce Laureato all’Accademia di Belle Arti di Lecce. Numerosi sono i lavori realizzati dall\u2019artista fra cui nel 1994 la decorazione dello stadio di Lecce in occasione della messa officiata dal Papa. Ha realizzato inoltre lavori di scultura per privati, sevizi fotografici e grafica pubblicitaria per aziende, illustrazioni di libri, dipinti e vetrate per chiese e restauri di vari generi, svolgendo contemporaneamente attivit\u00e0 didattiche attraverso conferenze e corsi d\u2019Arte pubblici e privati. E\u2019 membro onorario di numerose Accademie Culturali e Associazioni d\u2019Arte nonch\u00e9 della Portrait Society of America.<\/p>\n <\/p>\n Pino NARDELLI<\/strong> nato a Brindisi il 15 settembre 1953, ho conseguito il diploma di geometra presso l\u2019Istituto Tecnico per Geometri \u201c O. Belluzzi \u201c di Brindisi, e da sempre ho avuto la passione per il disegno, che con il passare del tempo \u00e8 divenuta passione per la pittura ad acquerello, che \u00e8 stata la sua prima espressione d\u2019arte . Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e\u00a0\u00a0 private. Ha partecipato a mostre collettive in tutta l\u2019Italia, fino a raggiungere l\u2019Olanda nel mese di maggio 2004 e gli Emirati Arabi, in particolare Dubai, nell\u2019Aprile del 2005. Nel Maggio 2011 ha celebrato i suoi 30 anni di attivit\u00e0 con una mostra antologica tenutasi nella sua citt\u00e0 Brindisi, nelle sale espositive del Bastione S. Giacomo.<\/p>\n <\/p>\n Michele VOLPICELLA<\/strong>\u00a0nasce a Bari nel 1955. Ha approfondito la sua formazione artistica presso l\u2019Accademia di Belle Arti di Bari. Ha frequentato le lezioni di Incisione Sperimentale di Hector Saunier direttore dell\u2019Atelier Contrepoint de Paris(ex Atelier17) e di Tecniche dell\u2019acquerello e calligrafia del Maestro cinese Zhang Huinan. Descritto dai critici come soggetto dotato di realistica e spiccata sensibilit\u00e0 cromatica, per cui le sue tele tendono a staccarsi dalla figurazione abituale, acquistando pregio nei colori come nelle stesse sceneggiature ricche di echi nordici, avvolte e sospese in un\u2019atmosfera silente che potremmo definire metafisica.<\/p>\n <\/p>\n La Rassegna sar\u00e0 inaugurata nell\u2019auditorium della Pinacoteca Comunale \u201cSalvatore Cavallo\u201d in Via Pascoli n. 26, il 25 Ottobre 2014 alle ore 18.30. Interverranno il Sindaco Avv. Pietro Epifani, l\u2019Assessore alla Cultura Avv. Maria Stella Menga e la Prof.ssa Rita Fasano curatrice della Pinacoteca \u201cS.Cavallo\u201d che presenter\u00e0 gli artisti.<\/p>\n La Mostra potr\u00e0 essere visitata, con ingresso libero, dal 25 Ottobre al 15 Novembre 2014 con i seguenti orari di apertura: dal luned\u00ec al venerd\u00ec ore 16.00\/19.00 \u2013 marted\u00ec e gioved\u00ec ore 9.30\/12.00.<\/p>\n Per informazioni: tel 347 0080778 \u2013 e-mail pinacoteca.cavallo@libero.it<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n \u00a0<\/strong><\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Uno speciale Autunno d\u2019Arte nelle sale espositive della Pinacoteca Comunale \u201cSalvatore Cavallo\u201d di San Michele Salentino. L\u2019Amministrazione Comunale- Assessorato alla Cultura del Comune dell\u2019Alto Salento, organizza la Rassegna Nazionale d\u2019Arte Contemporanea \u201cAutunno d\u2019Autore\u201d. Artisti selezionati nel panorama nazionale partecipano con tema libero, secondo le loro pi\u00f9 congeniali tecniche pittoriche- espressive. Espongono: Nicola ANCONA nasce nel 1950 e nei primi anni d\u2019infanzia esprime gi\u00e0 una precoce tendenza artistica, per la quale indirizza gli studi, completandoli con l\u2019Accademia di Belle Arti di Lecce. Contemporaneamente agli anni di studio \u201965-\u201970 partecipa a concorsi e collettive di pittura raggiungendo importanti obiettivi, conseguendo primi premi acquisto, premi con Targhe D\u2019Oro e coppe in diverse edizioni di Arte Sacra a Bitonto e nella Provincia di Bari e mostre a tema a livello regionale. Ottiene riconoscimenti e grande consenso da parte della critica e del pubblico collezionista che acquista le sue opere. Il suo percorso artistico lo vede impegnato nel \u201971 a Milano in una breve esperienza nell\u2019illustrazione editoriale, ma attratto fortemente dall\u2019arte antica, si…<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":12602,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[112,198,7],"tags":[1881,830],"class_list":["post-25261","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arte","category-cultura-2","category-news","tag-pinacoteca-cavallo","tag-san-michele-salentino"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25261","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=25261"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25261\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":25266,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25261\/revisions\/25266"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/12602"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=25261"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=25261"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.brundisium.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=25261"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}